2313 旧日重现（2 / 3）

但现在有一个问题，这是一部商业电影，加里斯不可能如同泰伦斯-马利克一般一点一点地细细雕琢镜头，甚至不可能花费太多时间在情感的叙述呈现上，否则就将陷入煽情的窠臼——迈克尔-贝就是不好的示范。

分寸，尺度，分量，这就是加里斯诸多想法之上的枷锁，这也使得他束手束脚起来，最终构想出来的画面和表演也就被蓝礼否定了。

那么，蓝礼又有什么想法呢？

这无疑是一个难题。

整场戏的脉络与思路是正确的，但执行方式却只是停留在了表面，更多是呈现出了卡西安与琴-厄索的情感交融——从敌对到并肩再到知心，两个人终于敞开心扉，以一个拥抱来接纳对方，同时也拥抱死亡，那么，加里斯的构想就只是停留在了这里，根本无法进一步升华到“个人与集体”的层面。

牵手。拥抱。

如此的动作包含了太多****，更多展现出了个人的情绪，而剥离了卡西安与琴-厄索反抗军的身份，也就剥离了如此牺牲的背后意义。

直白一点解释就是：这可以看做是卡西安与琴-厄索爱情的迸发与毁灭，却无法感受到整个反抗军小队为之牺牲的悲壮。

蓝礼反对如此诠释方式，他不认为这是打开最后一场戏的正确方式，卡西安和琴-厄索之间的情感类似于爱情却高于爱情，仅仅用“爱情”来束缚这段关系，无疑是肤浅而粗暴的，那应该是一种凌驾于人类基本情感之上的“Love”：

对自己家人朋友和爱人、对自己所热爱的这片土地和世界，对自己坚定不移拥护追随的信仰与梦想。

这是一种“大爱”。

如果仅仅只是落于卡西安和琴-厄索的肩头，那么对整个反抗军小队、对于整部电影、对于他们牺牲自己而奋斗的事业，这都是一种忽略和轻视；正如加里斯的构想一般，这一场戏寄托了更加沉重也更加深刻的意义，只是，问题就在于，加里斯不知道应该如何阐述又如何陈述，如何将想法演变成为镜头。

如果通过文字，可以清晰准确地描述出来；但通过镜头，导演与演员应该如何合作，呈现出那份伟大与恢弘呢？

这就是电影的魅力来源：有些导演，可能选择旁白的方式，笨拙而直白地阐述出来，将自己的理念灌输给观众；但有些导演，则选择镜头来讲述自己的理念，那些光线、构图、视角与演员的表演融合在一起，细细讲述那些隐藏在深处的涌动暗潮，将反思的空间留给观众，这才是真正高明的做法。